Cortometraje con IA: el flujo de trabajo del guion al montaje final

Qué puede salir mal

Antes de empezar

• Un guion con beats nombrados. Cinco beats son veinticinco segundos.
• Una frase por personaje, por lugar y por objeto, escrita como lo haría el departamento de vestuario o de arte. Estas frases se pegan, sin cambios, en cada prompt.
• Una cuenta de NOLGIA. El reparto, las localizaciones, los compositores y Studio vienen incluidos.
• Paciencia para un redo por etapa. El nuestro necesitó uno, y la guía indica dónde.

LAST TRAIN. Night. An underground platform, pale green tiles under cold fluorescent tubes. 1. Vale runs for the last train, a chrome case in one hand. 2. She passes Ozzy, the busker, who turns to watch. 3. The doors close in her face and the train pulls away. 4. The case, set down on the wet platform. 5. On the bench, out of breath, she laughs.

Guarda el reparto, el set y el objeto

Abre Reparto. Escribe un nombre y la frase del personaje como descripción, abre Añadir imágenes de referencia y sube una foto o usa Generar con un prompt de retrato y un modelo. Con el retrato seleccionado como referencia, pulsa Crear personaje. Hicimos el retrato de Vale con GPT Image 2.5 Flare y lo guardamos como su referencia, y el de Ozzy igual.

Full-length portrait of a woman in her early twenties, platinum blonde sleek chin-length bob with a straight fringe, light olive skin, bold brows, wearing an oversized cherry-red leather bomber jacket open over a white ribbed tank, wide black jeans and chunky black platform lace-up boots, holding a folded transparent bubble umbrella, standing on an underground subway platform with pale green tiles and cold fluorescent tubes along the ceiling, wet floor reflections, thin haze. Photoreal, cinematic, editorial fashion photograph, no text, no logos.

Abre Localizaciones y haz lo mismo con el lugar: un nombre, una descripción, la frase como descripción canónica y una imagen fija de tu Biblioteca o una subida. Nuestra plataforma es una imagen fija de Seedream 5.0 Pro. El atrezzo también es una imagen fija, hecha en el compositor de imágenes y guardada en la Biblioteca; entra en un plano detalle como imagen de referencia y en todos los demás prompts como una frase.

An empty underground subway platform at night: glossy pale green tiles with one dark green stripe at waist height, a long run of cold fluorescent tubes along the ceiling, wet floor with mirror reflections, thin haze, a yellow safety line along the platform edge, a single steel bench, the tunnel mouth glowing warm amber. No readable text or signs.

Crea cada plano como fotograma primero

Abre el compositor de imágenes. Elige GPT Image 2.5 Flare, ajusta la forma a 16:9, pulsa Personajes y selecciona Vale, y Localización y selecciona la estación de Halcyon Street. El compositor muestra una etiqueta para cada uno. Escribe el plano como un momento, nombra al personaje con un @ en el prompt y pulsa Generar imágenes. Cinco fotogramas, uno por plano, cuestan menos que una toma de vídeo entre todos y es donde se fijan el vestuario, el atrezo y el encuadre.

@Vale mid-sprint along the empty platform toward the camera, her red leather bomber flying open over the white tank, the folded transparent umbrella in her left hand and a small brushed-chrome hard-shell case with a black rubber handle and two black latches in her right, black platform boots splashing the wet tiles. Wide low shot, the cold fluorescent tubes above her, thin haze, the tunnel glowing warm amber behind. Cinematic film still, anamorphic, fine grain, no text.

Anima los fotogramas para convertirlos en planos

Abre el compositor de vídeo, elige Anima una imagen en Empezar desde, pulsa Añadir fotograma inicial, luego Elegir un recurso y selecciona el fotograma de tu Biblioteca. Se convierte en el primer fotograma del clip. Escribe la acción que ocurre a partir de ese fotograma, pulsa un chip de movimiento de cámara, ajusta la duración y genera. Usamos Kling v3 para la carrera, el plano con más movimiento, y Seedance 2.5 a 720p para los otros cuatro, de 4 a 6 segundos por plano, y recortamos uno de ellos en Studio. Para una carrera, un salto o cualquier cosa con peso, anima el fotograma en Kling v3 o Seedance 2.5.

She sprints straight toward the camera along the platform, the red leather bomber flying open, the chrome case in her right hand and the folded umbrella in her left, black platform boots splashing the wet tiles, hair bouncing with each stride, the cold fluorescent tubes and the warm amber tunnel glow behind her. Real sprint physics, cinematic, anamorphic, fine film grain.

Música y efectos

La película no tiene diálogo, así que el sonido se genera en dos pasadas en el compositor de audio: una banda sonora de Lyria 3.5 y dos efectos de ElevenLabs Sound Effects v2, las puertas cerrándose y las botas corriendo. Describe la banda sonora por tempo y estado de ánimo, y cada efecto como un evento.

A tense, driving electronic cue at 118 bpm for a short film about missing the last train: pulsing arpeggiated synth, deep sub bass, a ticking hi-hat, a sudden drop to a single warm pad at the end, no vocals, cinematic underground night

Subway train doors closing: a two-tone chime, a pneumatic hiss, doors thud shut, then the train accelerates away through a tunnel with a rising electric whine and echo, station reverb

Montaje, corrección de color y exportación en Studio

Abre la línea de tiempo, pulsa Nueva línea de tiempo, nombra el proyecto y la línea de tiempo, luego abre Biblioteca en la columna de Medios y añade los cinco planos en orden con sus botones +: cada pulsación añade el clip en la posición del cabezal de reproducción en una pista nueva, y End mueve el cabezal al final de lo que hay. Para el plano 2, arrastra la Vista previa de origen a 5 segundos y pulsa Marcar salida antes del +, para que solo entren sus primeros 5 segundos. Añade la banda sonora al principio; dura 2 minutos, así que deja el cabezal de reproducción al final de la imagen, pulsa C sin nada seleccionado para dividirla, haz clic en la cola y pulsa Eliminar. Añade los dos efectos donde caen las botas y donde se cierran las puertas. Luego abre Color desde la barra de herramientas sin nada seleccionado y elige un tipo de película para toda la línea de tiempo; el nuestro es CineStill 800T.

↔

AntesDespués

Exportar vídeo genera el MP4, y se guarda en tu Biblioteca sin coste. La flecha junto a él abre el menú de exportación; Premiere Pro o DaVinci Resolve descarga un ZIP: sequence.xml, una carpeta media con los clips que usa la línea de tiempo, la corrección de color como luts/canvas.cube, y un README.txt que lista lo que no se transfiere. Descomprímelo primero, luego Archivo > Importar en Premiere y elige sequence.xml. La publicación sobre la exportación cubre el resto de lo que se transfiere.

Qué herramienta para qué tarea

Dónde aún regeneras

• Un modelo que rechaza tu reparto. Seedance 2.0 Fast rechazó la referencia de Vale. Cambia de modelo en lugar de reformular; el rechazo nombra al verificador, no a tu prompt.
• Un modelo que no puede sostener un personaje. Seedance 1.5 Pro rechaza una referencia de personaje antes de cobrar nada, y Seedance 2.5 la acepta pero construye su propio set alrededor de ella. Revisa un fotograma 16:9 con la localización adjunta.
• Un chip de cámara que se desvía. El plano 1 estaba en Fijo, y la cámara aún se desplazó hacia atrás con ella durante los primeros segundos. Comprueba el movimiento en cada toma.
• Un objeto de atrezo que no pediste. El paraguas del fotograma 3 viene de la descripción guardada de Vale, no del prompt. Lee la descripción del personaje antes de escribir el plano, o especifica qué sostiene cada mano.
• Rostros. El vestuario, el peinado y los objetos de atrezo se mantienen en los cinco planos; si el rostro es de una sola persona no se mide aquí.

Cuánto cuesta

Los fotogramas se cobran por imagen, los planos por modelo, duración y calidad, la banda sonora y cada efecto por ejecución. Studio, el montaje y la exportación son gratuitos. Tarifas vigentes para los modelos de esta película:

Lista de comprobación

• Personaje, localización y objeto de atrezo guardados antes del primer fotograma; una frase cada uno, reutilizados literalmente.
• Un fotograma 16:9 por plano con el reparto y la localización adjuntos; vestuario y objetos de atrezo revisados a tamaño completo.
• Cada fotograma animado de 4 a 6 segundos con una acción y un movimiento de cámara.
• Banda sonora por tempo y estado de ánimo; efectos, un evento cada uno.
• Recortado donde el modelo se desvía; un único etalonaje en la línea de tiempo; exportado una sola vez.

Pruébalo tú mismo

Guarda tu propio personaje y localización, y luego usa el prompt del fotograma 1 con el reparto y la localización adjuntos en GPT Image 2.5 Flare a 16:9, y el prompt de la toma 1 en Kling v3 en Animate an image con el chip Locked off. Ejecutamos la receta del fotograma 1 una segunda vez: el resultado volvió en la misma plataforma con la misma chaqueta, melena, botas, paraguas y maletín, con el maletín en su mano derecha como se indicaba, en una postura distinta y con el banco al otro lado. Espera que la pose y los detalles pequeños varíen; lo que las referencias mantienen son el personaje y el lugar. Las imágenes fijas de abajo son nuestro reparto, escenario y atrezo; los fotogramas y las tomas están arriba.