रियलिस्टिक AI वीडियो कैसे बनाएं
रियलिस्टिक AI वीडियो एक प्रॉम्प्ट नहीं है। यह एक छोटी प्रोडक्शन है: इसमें कौन है, वे कहाँ हैं, हर शॉट कैसा दिखता है, कैमरा उसे कैसे देखता है और सब कैसे मूव करते हैं, यह सब एक भी क्लिप जनरेट होने से पहले तय होना चाहिए। यहाँ NOLGIA के लिए बनाई गई एक रियल लेट-1990s न्यू यॉर्क शॉर्ट पर यह पाइपलाइन है, हर प्रॉम्प्ट के साथ जैसा भेजा गया था और हर शॉट के लिए कितने टेक लगे।
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अंग्रेज़ी से अपने आप अनुवाद किया गया। मूल पढ़ें
यह गाइड एक असली प्रोजेक्ट को शुरू से अंत तक फॉलो करती है: एक वर्टिकल, 1990 के दशक के अंत की न्यूयॉर्क शॉर्ट, जिसमें दो दोस्त एक छत, एक फायर एस्केप और एक स्ट्रीट कॉर्नर पर एक कैमकोर्डर से बात करते हैं, और बताते हैं कि इसे कैसे बनाया गया। इसे NOLGIA के लिए लाइव कंपोजर्स पर बनाया गया था, और इसमें दोनों लोग फिक्शनल हैं। नीचे दिए गए हर प्रॉम्प्ट को उसी रूप में उद्धृत किया गया है जैसे उसे भेजा गया था; केवल यह बदलाव है कि लंबे डैश को हाइफन के रूप में टाइप किया गया है।
वर्कफ्लो के पीछे का विचार कंट्रोल है। एक वीडियो मॉडल से लोगों, जगह, कैमरे और परफॉर्मेंस को एक साथ इन्वेंट करने के लिए कहने के बजाय, आप पहले हर एक को तय करते हैं, ताकि मॉडल को केवल आखिरी हिस्सा करना पड़े: इसे हिलाना। क्रम है: विजन, कैरेक्टर्स, लोकेशन, शॉट्स, कैमरा, स्टिल, वीडियो प्रॉम्प्ट, वीडियो, म्यूजिक और एडिट, और हर स्टेज अगले को फीड करता है।
क्यों ज्यादातर AI वीडियोज अभी भी AI जैसे दिखते हैं
यथार्थवाद शब्द 'फोटोरियलिस्टिक' से नहीं आता है। यह एक साथ कई छोटी चीज़ों को नियंत्रित करने से आता है, और इस गाइड में हर आम कमी के लिए एक चरण है जो उसे ठीक करता है।
| क्या गलती दिखती है | यह क्यों होता है | यह कहाँ ठीक होता है |
|---|---|---|
| हर शॉट में अलग व्यक्ति, या अलग पोशाक | मॉडल हर बार शब्दों से लोगों को नया बनाता है | चरण 2: एक कैरेक्टर शीट, जिसे कैरेक्टर के रूप में सेव करें और हर शॉट से जोड़ें |
| दुनिया गलत दशक की है | मॉडल वर्तमान दिन को बनाता है जब तक कि न बताया जाए, और कभी-कभी बताने पर भी | चरण 3 और 6: हर प्रॉम्प्ट में युग का नाम, और हर स्टिल की जाँच करें कि उसमें ऐसी चीज़ें न हों जो अभी तक मौजूद नहीं थीं |
| एक कैमरा जिसे कोई नहीं पकड़ रहा है | प्रॉम्प्ट में कभी नहीं कहा जाता कि इसे कौन पकड़ रहा है या यह कैसे हिलता है | चरण 5 और 7: हर बीट के लिए एक कैमरा मूव, शुरू से अंत तक वर्णित |
| सख्त चेहरे और व्यस्त हाथ | प्रॉम्प्ट बताता है कि क्या होता है, यह नहीं कि लोग उसके दौरान कैसे व्यवहार करते हैं | चरण 7: हर लाइन के लिए आँखें, हाथ और डिलीवरी लिखें |
| एक स्कोर जिसे आप बदल नहीं सकते | क्लिप की आवाज़ एक ही ट्रैक है: डायलॉग, एम्बियंस और कोई भी संगीत साथ में | चरण 9: क्लिप में केवल डायलॉग और एम्बियंस, स्कोर अलग से बनाएं |
स्क्रिप्ट और विज़न से शुरू करें
सब कुछ स्क्रिप्ट और उस भावना से शुरू होता है जो आप चाहते हैं। किसी भी प्रॉम्प्ट से पहले, NOLGIA Agent को सादे शब्दों में बताएं कि आप क्या बना रहे हैं: कहानी, पात्र क्या करते हैं, कौन सा युग, यह कितना यथार्थवादी दिखना चाहिए, आप जो कैमरा कल्पना करते हैं और अंतिम वीडियो कैसा महसूस होना चाहिए। फिर उससे प्रॉम्प्ट नहीं, बल्कि एक योजना मांगें।
- कहानी: क्या होता है, और प्रत्येक पात्र क्या संवाद बोलता है।
- पात्र: वे कौन हैं और कैमरे के सामने उनका व्यवहार कैसा है।
- दुनिया: स्थान और युग। 1990 के दशक की उत्तरार्ध की कहानी के लिए 1990 के दशक की उत्तरार्ध की कारें, कपड़े और सड़कें चाहिए।
- लुक: कितना यथार्थवादी, और किस पर शूट किया गया। हमारा एक दोस्त का उपभोक्ता कैमकॉर्डर है।
- कैमरा: हैंडहेल्ड या स्थिर, क्लोज या वाइड, स्थिर या चलता हुआ।
- भावना: अंत में दर्शक को क्या महसूस होना चाहिए।
I want to make a short vertical 9:16 video, about 25 seconds, in three shots. Two friends in their late twenties, a man and a woman, talk straight to a camcorder on a New York rooftop, on a fire escape and on the street, where they catch a yellow taxi. Here are their lines: [paste the script]. It is set in the late 1990s and should look like real footage from a consumer camcorder of the time: handheld, warm late-afternoon sun, soft optics, analog grain. They are casual and funny, like friends being filmed, not presenters. It should feel candid, nostalgic and real, not like an ad. Before writing any prompts, help me plan it: describe each character and each place in detail, then break the script into shots with the framing, the camera move and what happens in each one.इस शॉर्ट की स्क्रिप्ट इसके तीन शॉट्स के बोले गए संवाद हैं:
ROOFTOP. SHE: Everyone's trying to make cinematic AI videos, but most of them still look... AI. HE: The trick isn't just the model, it's how you build the whole shot.
FIRE ESCAPE. SHE: This is where the magic happens.
STREET. HE: That's the NOLGIA workflow. SHE, from the back of a taxi: Start making with NOLGIA today. Comment 'nol' to know more.सुझाव:पहले योजना मांगें. स्क्रिप्ट उसके बाद आने वाली हर चीज की नींव है: पात्र, स्थान, एंगल, मूवमेंट, लाइट और साउंड सभी को इसकी सेवा करनी चाहिए। कुछ भी जनरेट करने से पहले एजेंट के साथ इन तत्वों को तय करें, और बाद का हर प्रॉम्प्ट छोटा और अधिक निश्चित हो जाएगा।
सीन बनाने से पहले कैरेक्टर डिज़ाइन करें
किसी भी सीन को बनाने से पहले हर व्यक्ति को डिज़ाइन करें। उद्देश्य आकर्षक चेहरा बनाना नहीं है, बल्कि एक विश्वसनीय व्यक्ति बनाना है जो आपके विश्व का हिस्सा हो, जिसे इतनी पूरी तरह से वर्णित किया गया हो कि हर बाद का शॉट उसी व्यक्ति से शुरू हो। एक कैरेक्टर शीट इसे एक ही इमेज में करती है: सामने से, तीन-चौथाई और प्रोफाइल में, फुल लेंथ और क्लोज़, कुछ एक्सप्रेशन के साथ, और असली त्वचा का एक एक्सट्रीम क्लोज़-अप।
- असली डिटेल: त्वचा की टेक्सचर और रोमछिद्र, नेचुरल आंखें और बाल, असली हाथ, विश्वसनीय अनुपात, कपड़े जो शरीर पर सही बैठते हों।
- ऐसी लाइट जो मौजूद हो सकती है: खिड़की से आती डेलाइट या एक प्रैक्टिकल लैंप, असली हाइलाइट्स और शैडो के साथ, समान AI ग्लो नहीं।
- युग: उस काल के बाल, मेकअप, कपड़े, एक्सेसरीज़ और सिल्हूट। एक 1990s का कैरेक्टर 2020s की तरह स्टाइल नहीं होना चाहिए।
- एक आउटफिट: शीट के हर फ्रेम में वही कपड़े और ज्वेलरी, क्योंकि शीट ही वह है जिसे हर शॉट कॉपी करता है।
Solid white background. Create an ultra-realistic cinematic character reference sheet for a young adult woman in her mid-to-late 20s, designed for a realistic video campaign.
CHARACTER:
A naturally beautiful but completely believable young woman, around 25-28 years old. Long naturally styled light brown / dark blonde hair with soft volume, expressive eyes, natural eyebrows, realistic facial proportions and subtle imperfections. Warm, confident, playful personality. She should feel like a real person rather than a professional model.
WARDROBE:
Simple understated casual clothing with a slightly nostalgic late-1990s / early-2000s feeling: fitted dark burgundy long-sleeve top, relaxed blue jeans, small gold earrings and delicate layered gold necklace. Simple everyday accessories. No visible logos, no text, no branding. Keep the exact outfit and accessories identical across every frame.
CHARACTER SHEET LAYOUT:
Create a single professional character reference sheet containing multiple realistic photographic frames of the EXACT SAME WOMAN:
1. Full-body front view
2. Full-body 3/4 view
3. Medium waist-up front view
4. Medium 3/4 view
5. Side-profile view
6. Natural relaxed expression
7. Genuine smile / small laugh
8. Speaking naturally, mouth slightly open as if mid-sentence
9. Curious / surprised expression
10. EXTREME FACE CLOSE-UP showing authentic real skin texture, visible pores, tiny imperfections, peach fuzz, fine facial hairs, natural lips, subtle under-eye texture and realistic eye detail
The extreme close-up must look like a real cinema-camera photograph of human skin. Preserve natural skin texture. NO beauty filter, NO airbrushing, NO plastic skin, NO excessive makeup, NO CGI.
VISUAL STYLE:
Extremely photorealistic live-action photography. Warm nostalgic consumer-camcorder aesthetic inspired by late-1990s / early-2000s home-video footage. Slightly soft vintage lens rendering, subtle analog grain, gentle highlight halation, mild chromatic imperfections, natural exposure, warm organic skin tones, slightly lifted blacks and subdued contrast.
LIGHTING:
Natural available light. Soft daylight through windows, warm practical lamps indoors, occasional gentle sunlight hitting the hair and face. Slight natural lens flare and atmospheric glow when appropriate. Lighting must feel accidental and real rather than professionally staged.
CAMERA:
Handheld consumer/prosumer camcorder aesthetic. Camera is physically close to the subject, with imperfect human framing and subtle handheld movement. Occasional slight focus hunting and natural focus falloff. Mostly 35mm-50mm equivalent perspective, with the extreme close-up using a portrait lens.
ENVIRONMENT:
Authentic everyday locations such as a cozy neighborhood café, apartment, kitchen, hallway, sidewalk or casual restaurant. Realistic lived-in backgrounds, practical objects and imperfect environments. Nothing overly luxurious or artificially perfect.
IMPORTANT:
This is a CHARACTER CONSISTENCY SHEET. Every frame must depict the exact same woman with identical facial structure, hairstyle, skin tone, body proportions, jewelry and clothing. No identity drift. No wardrobe changes. No face reshaping. No beauty retouching.
Overall feeling: intimate, candid, nostalgic, playful, slightly funny, warm and extremely realistic - like a genuine person being casually filmed on an old camcorder, not a polished commercial model.

एक को सेव करने के लिए, हेडर में Create मेनू से Characters खोलें। एक Name और Description टाइप करें, Add reference images खोलें, और या तो अपनी मौजूदा शीट की Upload images करें या Generate image का उपयोग Portrait prompt और एक मॉडल के साथ करें, फिर उसे एक रेफ़रेंस के रूप में चुनने के लिए थंबनेल पर क्लिक करें। Create character दबाएं। कार्ड पर Use in video उस कैरेक्टर के साथ वीडियो कंपोज़र खोलता है।
ध्यान दें:शीट को ठीक करें, शॉट को नहीं. शीट में जो भी गलत होगा, उसका इस्तेमाल करने वाले हर शॉट में वही गलती होगी: आधुनिक हेयरकट, लोगो, या दूसरा आउटफिट। शीट को तब तक रीजनरेट करें जब तक यह सही न हो जाए; इसमें केवल एक इमेज का खर्च आता है, जबकि एक शॉट का खर्च कहीं अधिक होता है।
लोकेशन बनाएं, और युग की जांच करें
गलत जगह पर एक यथार्थवादी व्यक्ति भी पूरे शॉट को गलत महसूस कराता है। हर जगह को उसी तरह तय करें जैसे आपने लोगों को तय किया था: यह कहाँ है, यह कैसी दिखती है, यह किस अवधि की है, वहाँ कौन से ऑब्जेक्ट्स, बिल्डिंग्स, वाहन और प्रॉप्स हैं, और प्राकृतिक प्रकाश क्या कर रहा है। फिर उन चीजों को ढूंढें जो उस समय अभी मौजूद नहीं थीं।

एक लोकेशन सहेजने के लिए, Create मेनू से Locations खोलें। इसका Name और Description दें, Reference images के तहत Upload से स्थिर छवि जोड़ें या अपनी लाइब्रेरी से चुनें, और Save location दबाएं। वीडियो कंपोजर में, Location बटन इसे एक शॉट से जोड़ता है। इस प्रोजेक्ट में, स्थानों को प्रत्येक शॉट प्रॉम्प्ट में लिखा गया था, और छत को बाद में एक लोकेशन के रूप में सहेजा गया था ताकि आगे के छत वाले शॉट्स इससे शुरू हो सकें।

ध्यान दें:मॉडल आज का स्काईलाइन बनाता है. इस स्थिर छवि में स्काईलाइन को देखें: केंद्र के दाईं ओर ऊँचा टावर वन वर्ल्ड ट्रेड सेंटर है, जो 2014 में खुला था, और दाईं ओर पतले टावर और भी नए हैं। रूफटॉप शॉट में वही टावर दिखाई देता है, भले ही उसके प्रॉम्प्ट में 1990 के दशक का उत्तरार्ध लिखा हो। एक पीरियड पीस के लिए, हर स्थिर छवि की जाँच करें कि उनमें ऐसी चीज़ें न हों जो उस समय तक मौजूद नहीं थीं: फोन, कारें, साइनबोर्ड, स्काईलाइन। फिर बताएं कि वहां क्या होना चाहिए, या बैकग्राउंड को धुंधला और फोकस से बाहर रखें।
स्क्रिप्ट को शॉट्स में बांटें
अब वीडियो को एक बड़े जनरेशन के बजाय नियंत्रित शॉट्स के सेट के रूप में देखें। NOLGIA Agent से कहें कि वह स्क्रिप्ट को शॉट लिस्ट में बदल दे, और हर शॉट इन सवालों का जवाब दे:
- क्या होता है, और हर किरदार कहां है?
- हर किरदार क्या कर रहा है, किस ओर देख रहा है और क्या कह रहा है?
- दर्शकों को क्या दिखना चाहिए, और कैमरा कहां है?
- उनके चेहरे और हाथ क्या कर रहे हैं?
- ठीक पहले और ठीक बाद क्या होता है?
| शॉट | क्या होता है | कैमरा | लंबाई |
|---|---|---|---|
| 1. रूफटॉप | वह दीवार पर टिककर लेंस से बात करती है; वह पारपेट पर बैठकर सिगरेट पीता है और जवाब देता है | लो-एंगल हैंडहेल्ड टू-शॉट, उसके क्लोज-अप में तेज़ ऑप्टिकल ज़ूम, और उसकी ओर छोटा पैन | 10 s |
| 2. फायर एस्केप | वे सीढ़ियों से नीचे आते हैं, वह लेंस से अपनी लाइन कहती है, और वे आखिरी सीढ़ी से कूद जाते हैं | नीचे से लो एंगल, उन्हें फॉलो करते हुए, टाइट क्लोज-अप में पुश करते हुए | 4 s |
| 3. स्ट्रीट | वह चलते हुए अपनी लाइन बोलता है, एक टैक्सी रोकता है, वे अंदर बैठते हैं, वह खिड़की से आखिरी लाइन बोलती है और टैक्सी चली जाती है | हैंडहेल्ड मीडियम-वाइड वॉक, टैक्सी पर रीफ्रेम, खिड़की पर उस पर टाइट, टैक्सी के चले जाने पर होल्ड | 12 s |
फ्रेमिंग और कैमरा मूव चुनें
कैमरा स्टोरीटेलिंग का हिस्सा है, बाद में सोचने वाली बात नहीं। हर शॉट के लिए, पहले फ्रेमिंग चुनें: वाइड, मीडियम, क्लोज-अप, लो या हाई एंगल, ओवर द शोल्डर, ट्रैकिंग, हैंडहेल्ड या डिटेल। फिर तय करें कि कैमरा कैसे मूव करेगा, और उसे मूमेंट के हिसाब से फिट करें: एनर्जेटिक बीट के लिए हैंडहेल्ड या ट्रैकिंग ठीक है, इंटिमेट मूमेंट के लिए शांत कैमरा चाहिए। हर शॉट को एक जैसा कैमरा न दें।
| मूव | कैमरा क्या करता है | इसे किसके लिए इस्तेमाल करें |
|---|---|---|
| पैन | एक ही जगह पर बाएं या दाएं घूमता है | एक व्यक्ति से दूसरे व्यक्ति पर जाने के लिए, जैसे रूफटॉप पर उसकी तरफ छोटा सा टर्न |
| टिल्ट | एक ही जगह पर ऊपर या नीचे घूमता है | लंबी चीज को दिखाने के लिए, या ऊपर या नीचे देखने की नज़र को फॉलो करने के लिए |
| डॉली इन या आउट | विषय की ओर या उससे दूर भौतिक रूप से मूव करता है | इंटिमसी बनाने के लिए, या यह दिखाने के लिए पीछे हटने के लिए कि वे कहाँ हैं |
| ज़ूम इन या आउट | लेंस बदलता है, कैमरा स्थिर रहता है | अचानक, हस्तनिर्मित अनुभव, जैसे छत पर कैमकॉर्डर का ज़ूम |
| ट्रैकिंग | व्यक्ति या एक्शन का पीछा करता है | चलना और दौड़ना, जैसे फायर एस्केप |
| हैंडहेल्ड | किसी व्यक्ति की सांस और कदमों के साथ चलता है | कुछ भी जो वहां मौजूद किसी द्वारा फिल्माया गया लगे |
| स्टैटिक | स्थिर रहता है | परफॉर्मेंस को शॉट को आगे बढ़ाने दें |
सुझाव:दिशा और दूरी बताएं. रूफटॉप प्रॉम्प्ट एक छोटे पैन पर एक पूरा सेक्शन लगाता है: उसकी ओर सबसे छोटा मोड़, उसी ऊंचाई पर, बिना टिल्ट, ऑर्बिट या पुश-इन के। आप जितना सटीक रूप से मूव का वर्णन करेंगे, मॉडल उतना कम आविष्कार करेगा। कैमरा मूव्स गाइड बारह मूव्स और उन शब्दों की व्याख्या करता है जो प्रत्येक को प्राप्त करते हैं।

एनिमेट करने से पहले एक स्थिर छवि में लुक लॉक करें
वीडियो प्रॉम्प्ट लिखने से पहले, हर शॉट के मुख्य क्षण के लिए एक इमेज प्रॉम्प्ट लिखें और उसे एक स्थिर छवि (still) के रूप में जनरेट करें। स्थिर छवि वह जगह है जहाँ आप कम खर्च में लुक तय करते हैं: कैरेक्टर, वॉर्डरोब, जगह, युग, लाइट, फ्रेमिंग, एंगल, लेंस, पोज, एक्सप्रेशन, प्रॉप्स और बैकग्राउंड। यदि स्थिर छवि सही नहीं है, तो वीडियो पर आगे बढ़ें नहीं।
- कौन: कैरेक्टर, जिसे Characters से अटैच किया गया है, जिसमें वॉर्डरोब का नाम स्पष्ट हो।
- कहाँ और कब: लोकेशन और युग, उन विवरणों के साथ जो इसे विश्वसनीय बनाते हैं।
- लाइट: स्रोत, दिशा, रंग और दिन का समय।
- कैमरा: पोजीशन, एंगल, लेंस और फ्रेमिंग।
- परफॉर्मेंस: पोज, एक्सप्रेशन, और नज़रें कहाँ जा रही हैं।
- कंटिन्यूइटी: आस-पास के शॉट्स के समान वॉर्डरोब, प्रॉप्स और लाइट।
एक बार जब यह सही हो जाए, तो इसे लॉक मानें। स्थिर इमेज वीडियो के लिए विज़ुअल रेफरेंस बन जाती है, इसलिए मॉडल पहले से हल किए गए कुछ से शुरुआत करता है, न कि कैरेक्टर और दृश्य को दोबारा बनाने में। इसे बनाने के लिए, Create मेनू से Image खोलें, Characters के साथ कलाकारों को जोड़ें और Location के साथ जगह को जोड़ें, अपने वीडियो के लिए Aspect ratio चुनें, और Generate images दबाएं। फिर, वीडियो कंपोज़र में, Start from के तहत Animate an image चुनें और Add start frame के साथ स्थिर इमेज जोड़ें।

ध्यान दें:इस छोटे वीडियो में हमने क्या किया. यहाँ के तीन शॉट सीधे दो कैरेक्टर शीट्स से Seedance 2.5 पर गए, जहाँ जगह और फ्रेमिंग को हर प्रॉम्प्ट में लिखा गया था। स्ट्रीट शॉट, जिसमें सबसे ज्यादा एक्शन है, दस टेक लेने के बाद तैयार हुआ। जब कोई शॉट अपनी फ्रेमिंग या जगह को बार-बार मिस करता है, तो लॉक्ड स्टिल (locked still) जोड़ना पहला कदम होना चाहिए। शॉर्ट फिल्म गाइड हर शॉट को पहले एक स्टिल से बनाती है।
वीडियो प्रॉम्प्ट को बीट-बाय-बीट लिखें
अब हर शॉट को मोशन निर्देशों में बदलें। "वह कैमरे से बात करती है" पर्याप्त नहीं है: पूरे शॉट में क्या होता है, इसे सेकंड-दर-सेकंड बताएं। नीचे दिया गया रूफटॉप प्रॉम्प्ट एक यथार्थवादी शॉट के लिए जरूरी हर हिस्से को इसी क्रम में शामिल करता है:
- कास्ट लॉक: शीट्स से वही दो कैरेक्टर्स का उपयोग करें, चेहरे, बाल, कपड़े या ज्वेलरी में कोई बदलाव न करें।
- फॉर्मेट और जगह: 9:16, एक असली न्यूयॉर्क रूफटॉप, 1990 के दशक के अंत, और उसे सच्चा दिखाने वाले वस्तुओं के साथ।
- लाइट: गर्म शाम की धूप, यह कहाँ पड़ती है और कैमरा हिलने पर यह क्या करती है।
- टाइम्ड बीट्स: 0:00 से 0:02, 0:02 से 0:05 और इसी तरह, हर एक में उसका एक्शन, कैमरा मूव और कोटेशन में संवाद।
- परफॉर्मेंस: हाथ कैसे हिलते हैं, कितना हिलते हैं, और कब स्थिर रहते हैं; नजरें कहाँ जाती हैं।
- कैमरा स्टाइल और इमेज: कैमकोर्डर, हैंडहेल्ड फील, ग्रेन, कलर।
- ना कहने वाली बातें: कोई जिम्बल नहीं, कोई स्मूथ ज़ूम नहीं, कोई ब्यूटी फ़िल्टर नहीं, कोई इन्फ्लुएंसर बिहेवियर नहीं, कोई बैकग्राउंड म्यूज़िक नहीं।
- साउंड: केवल जगह का एम्बियंस और डायलॉग।
SEEDANCE 2.5 - ROOFTOP SCENE / 9:16 VERTICAL
Use the EXACT SAME male and female characters from the supplied character sheets.
Preserve their exact facial identity, hairstyle, skin tone, body proportions, clothing and accessories.
NO identity drift.
NO wardrobe changes.
FORMAT:
9:16 vertical.
LOCATION:
Authentic New York City rooftop, late 1990s America.
Concrete rooftop, brick walls, rooftop equipment, pipes, vents, water-tower elements and NYC skyline clearly visible.
The two characters feel like effortlessly cool young adults casually hanging out, not commercial presenters.
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LIGHTING
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Warm late-afternoon natural sunlight.
Use realistic sunlight and shadow across both characters.
Warm highlights on their faces and hair, natural shadows across their clothing and parts of their faces.
Allow subtle exposure breathing, highlight blooming and occasional natural lens flare as the camera moves.
The lighting must feel completely natural and available.
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0:00-0:02 - OPENING
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Start with a creative LOW-ANGLE handheld shot showing BOTH characters and the NYC rooftop.
The FEMALE is casually leaning against a rooftop wall.
The MALE is sitting casually on the inner side of the rooftop parapet, slightly slouched.
He is ALREADY smoking.
The female looks directly toward the camera and says:
“Everyone’s trying to make cinematic AI videos, but most of them still look…”
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FEMALE PERFORMANCE
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The female uses her hands while speaking, but ONLY in subtle, realistic conversational ways.
Her gestures should be restrained and believable:
- small movement of one hand while making a point
- slight open-palm gesture
- tiny wrist or finger movement
- occasionally moving one hand closer to her body
- relaxed natural arm movement
Do NOT have her constantly wave her hands.
Do NOT exaggerate the gestures.
Do NOT use influencer-style hand movements.
Her hands should sometimes remain completely still while she speaks.
The gestures should happen organically and occasionally, matching the rhythm of her speech.
She remains relaxed against the wall.
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0:02-0:05 - SUDDEN OPTICAL ZOOM
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As she continues speaking, suddenly hit the physical 1990s camcorder zoom rocker.
FAST, JERKY OPTICAL ZOOM:
LOW-WIDE TWO-SHOT
→ QUICK OPTICAL ZOOM
→ TIGHT CLOSE-UP OF FEMALE.
The zoom is sudden and slightly imperfect.
Mechanical zoom-rocker feel.
Small handheld wobble.
Brief motion softness.
Tiny autofocus adjustment.
Subtle exposure breathing.
End on a tight close-up.
She looks DIRECTLY INTO THE CAMERA and finishes:
“…AI.”
Keep her expression natural and understated.
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0:05-0:07 - SHORT SIDEWAYS PAN TO MALE
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IMPORTANT CAMERA INSTRUCTION:
The male is positioned relatively close to the female in the composition.
When transitioning from the female to the male, DO NOT make a long horizontal sweep across the entire rooftop.
Instead, perform the SHORTEST POSSIBLE SIDEWAYS HORIZONTAL PAN needed to move from her to him.
Think:
FEMALE CLOSE-UP
→ QUICK SHORT SIDEWAYS TURN
→ MALE.
The camera should rotate toward the SIDE OF THE FRAME WHERE THE MALE IS LOCATED.
The pan travels toward the NEAREST / SHORTEST SIDE of the next character.
If the male is just to the right of the female, pan quickly RIGHT.
If he is just to the left, pan quickly LEFT.
Never choose the longer direction around the composition.
The camera does NOT travel around the rooftop.
It simply makes a quick, short horizontal handheld turn toward the nearby character.
NO tilt up.
NO tilt down.
NO diagonal movement.
NO orbit.
NO push-in.
NO pull-out.
Keep the camera at approximately the same height.
Allow slight handheld motion blur and a tiny autofocus adjustment during the short pan.
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0:07-0:10 - MALE
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The short sideways pan lands naturally on the male.
Frame him in a low-angle medium close-up while still showing enough rooftop and NYC skyline to establish the location.
He remains relaxed and slightly slouched.
He is already smoking.
Warm sunlight catches one side of his face while the other remains naturally shaded.
He takes a small drag.
Subtle smoke catches the sunlight.
He looks toward camera and says:
“The trick isn’t just the model - it’s how you build the whole shot.”
He makes only a small, natural gesture with the cigarette.
No exaggerated movement.
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CAMERA STYLE
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Authentic late-1990s consumer/prosumer camcorder.
Handheld and imperfect, but visually intentional.
Use:
- creative low angles
- tight close-ups
- wide rooftop establishing framing
- sudden optical zoom
- short reactive sideways pan
- subtle handheld shake
- natural framing corrections
- realistic sunlight and shadows
- occasional focus breathing
- slight motion blur
The camera should feel like a real person casually filming their friends.
The camera movement should NEVER feel like modern stabilized cinema.
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1990s IMAGE
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Extremely photorealistic.
Authentic late-1990s American camcorder.
Slightly soft optical image.
Natural analog grain.
Warm organic skin tones.
Lifted blacks.
Subdued contrast.
Gentle highlight blooming.
Subtle halation.
Mild chromatic imperfections.
Natural lens flare.
Realistic exposure fluctuations.
Must look like actual footage recorded in the late 1990s, NOT modern footage with a retro filter.
NO gimbal.
NO perfect stabilization.
NO smooth cinematic zoom.
NO digital zoom.
NO long sweeping pan.
NO complicated camera movement.
NO exaggerated hand gestures.
NO influencer behavior.
NO beauty filter.
NO plastic skin.
NO CGI appearance.
NO background music.
Only authentic NYC rooftop ambience, distant traffic, wind and naturally recorded dialogue.
Cast: @Image1 is Male1. @Image2 is Female2.इसने जो बनाया वह अगले स्टेप में शॉट 1 है।
सुझाव:हाथों को संयमित रखें. दोनों डायलॉग प्रॉम्प्ट हाथों को परफॉर्मेंस का हिस्सा मानते हैं: वे छोटे जेस्चर की सूची बनाते हैं जो अनुमत हैं, कहते हैं कि हाथों को कभी-कभी पूरी तरह स्थिर रहना चाहिए, और पॉइंटिंग और इन्फ्लुएंसर जेस्चर को खारिज करते हैं, ताकि बात करना हाथ हिलाने में न बदल जाए।
सुझाव:नामों को उसी तरह लिखें जैसे वे सुनाई देते हैं. स्ट्रीट प्रॉम्प्ट ब्रांड को उसी तरह लिखता है जैसे इसे बोला जाता है, ताकि मॉडल जान सके कि इसे कैसे उच्चारित करना है: "That's the nol-jia workflow." किसी भी नाम के लिए ऐसा ही करें जिसे मॉडल गलत कर सकता है।
Seedance 2.5 के साथ शॉट्स जनरेट करें
Create मेनू से Video खोलें। मॉडल बटन से Seedance 2.5 चुनें, एस्पेक्ट रेश्यो चिप को 9:16 पर सेट करें, ड्यूरेशन चिप को शॉट की लंबाई के अनुसार सेट करें, और Audio On को छोड़ दें ताकि डायलॉग और एम्बियंस पिक्चर के साथ वापस आएं। Characters दबाएं और दोनों व्यक्तियों को जोड़ें: वे अपने चिप्स के क्रम में @Image1 और @Image2 बन जाते हैं, और प्रॉम्प्ट में @ टाइप करने पर नाम ड्रॉप हो जाता है। Project ड्रॉपडाउन में अपना प्रोजेक्ट चुनें ताकि हर टेक वहीं जाए, प्रॉम्प्ट पेस्ट करें और Generate video दबाएं। कुछ भी चलने से पहले कीमत बटन पर दिखाई देती है। इस गाइड में हर शॉट प्रॉम्प्ट की आखिरी लाइन, जो Cast से शुरू होती है, NOLGIA द्वारा अटैच किए गए कैरेक्टर्स से जोड़ी जाती है; आपको इसे टाइप नहीं करना है। यह हर कैरेक्टर को उसके रेफरेंस इमेज के साथ नामित करता है, उसके बाद कैरेक्टर पर सेव किए गए किसी भी विवरण को जोड़ता है; हमारे पास कोई विवरण नहीं है। जब ये शॉट्स बनाए गए थे, तो उस लाइन में हर कैरेक्टर के पोर्ट्रेट से "Character portrait of …" और "Clean studio reference image, front-facing, even lighting." शब्द भी शामिल थे; NOLGIA अब उन्हें नहीं भेजता है, इसलिए लाइन को उसी रूप में दिखाया गया है जैसे अब भेजा जाता है।

SEEDANCE 2.5 - FIRE ESCAPE STAIRCASE SCENE / 9:16 VERTICAL
Use the EXACT SAME male and female characters from the supplied character sheets.
Preserve their exact:
- facial identity
- hairstyles
- skin tones
- body proportions
- clothing
- jewelry/accessories
NO identity drift.
NO wardrobe changes.
FORMAT:
9:16 vertical.
LOCATION:
Authentic New York City fire escape staircase attached to an old brick building, late-1990s America.
The environment should clearly read as a real NYC fire escape: aged brick walls, metal staircase, urban buildings, rooftop elements and NYC street visible below.
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CAMERA + OPENING
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Start with a CREATIVE LOW-ANGLE handheld shot from below the fire escape staircase, looking upward as both characters walk DOWN the stairs.
Do NOT shoot through railings as a framing device.
Keep the camera physically close to them and slightly below their level.
The female is slightly ahead of the male.
The camera follows them with genuine handheld camcorder movement.
She looks DIRECTLY INTO THE CAMERA while walking and says:
“This is where the magic happens.”
Her delivery is casual, playful and natural.
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FEMALE PERFORMANCE
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While saying the line, she uses ONLY subtle, natural hand gestures.
Small conversational movements:
- slight movement of one hand
- relaxed wrist movement
- a small open-palm gesture
- subtle movement toward herself
Her hands should NOT constantly move.
No exaggerated pointing.
No influencer gestures.
No theatrical acting.
Her eye contact with the camera is important - she should keep looking directly into the lens while speaking.
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TIGHT CLOSE-UP
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As she says the line, the camera moves into a VERY TIGHT CLOSE-UP of her face.
Use a creative low-angle perspective.
Her face fills most of the vertical frame while the NYC fire escape and brick building remain recognizable around the edges.
Keep the camera handheld and imperfect.
Small natural camera shake.
Subtle focus breathing.
Slight motion softness.
Tiny framing corrections.
She continues walking down the stairs while maintaining eye contact with the lens.
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SUNLIGHT + SHADOW
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Use natural late-afternoon sunlight.
As they descend the fire escape, sunlight falls across the female's face and hair while parts of her face naturally fall into shadow.
The camera movement causes the sunlight to shift subtly across her face.
Use:
- warm sunlight
- natural hard/soft shadows
- subtle highlight blooming
- slight lens flare
- realistic exposure breathing
- natural skin texture
Do NOT use studio lighting.
The sunlight should feel like real available NYC afternoon sunlight captured on a 1990s camcorder.
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ENDING - JUMP
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As the female finishes:
“This is where the magic happens.”
Both characters reach the bottom of the fire escape.
They playfully jump down from the final low step onto the pavement together.
The jump should be small, natural and spontaneous - NOT a stunt.
As they jump, the camera operator reacts naturally with a quick downward shake and slight reframing.
Hold for a brief moment as they land.
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CAMERA STYLE
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Authentic late-1990s American consumer/prosumer camcorder.
Creative but spontaneous handheld photography.
Use:
- low-angle perspective
- tight facial close-up
- slight upward perspective
- natural handheld shake
- spontaneous framing corrections
- subtle motion blur
- autofocus breathing
- realistic exposure fluctuations
- sunlight and shadow interaction
The camera should feel like a friend casually following them down the fire escape.
NOT professional stabilized footage.
NO gimbal.
NO Steadicam.
NO perfect stabilization.
NO smooth cinematic tracking.
NO digital zoom.
NO slow motion.
NO exaggerated camera movement.
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1990s IMAGE
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Extremely photorealistic.
Authentic late-1990s American camcorder footage.
Slightly soft optical image.
Natural analog grain.
Warm organic skin tones.
Lifted blacks.
Subdued contrast.
Gentle highlight blooming.
Subtle halation.
Mild chromatic imperfections.
Natural motion blur.
Realistic skin pores and fine facial hairs.
Must look like ACTUAL late-1990s footage, NOT modern footage with a retro filter.
NO beauty filter.
NO plastic skin.
NO CGI appearance.
NO exaggerated acting.
NO influencer behavior.
NO background music.
Only natural NYC street ambience, footsteps, distant traffic, fire escape sounds and naturally recorded dialogue.
Cast: @Image1 is Female2. @Image2 is Male1.


| शॉट | टेक्स | हमने जो रखा, उसकी लंबाई |
|---|---|---|
| 1. रूफटॉप | 4 | 10 s |
| 2. फायर एस्केप | 3 | 4 s |
| 3. स्ट्रीट | 10 | 12 s |
रिटेक्स की उम्मीद करें, और उनके लिए बजट रखें। जितना काम एक शॉट को करना है, उतने ही ज्यादा टेक की जरूरत होगी: स्ट्रीट शॉट में एक वॉक, एक डायलॉग लाइन, एक रोका हुआ टैक्सी, दो लोगों का गाड़ी में बैठना, एक दूसरी लाइन और एक कार का चला जाना शामिल है, और इसके लिए दस टेक लगे। हर टेक में सिर्फ एक चीज बदलें, और बाकी चीजों को परखने से पहले चेहरे, हाथों, वॉर्डरोब और युग (era) को ध्यान से देखें।
म्यूजिक तय करें, और उसे अलग से बनाएं
साउंड एक अलग स्टेज है। कुछ वीडियोज़ को स्कोर की जरूरत नहीं होती, जब डायलॉग, एम्बियंस या परफॉर्मेंस ही सब कुछ संभालें। अगर आप म्यूजिक चाहते हैं, तो इसे इस वीडियो के लिए बनाएं: मूड, पेस, कैरेक्टर्स, युग, जगह और उनके बोलने का अंदाज, सब कुछ इसमें होना चाहिए। NOLGIA Agent से कहें कि स्क्रिप्ट और लुक के आधार पर म्यूजिक प्रॉम्प्ट लिखे।
- जॉनर और युग: 1990s की कहानी के लिए 1990s का जैज़-ब्लूज़।
- टेम्पो और एनर्जी: तेज, लेकिन इतना जोरदार नहीं कि डायलॉग से टक्कर ले।
- इंस्ट्रूमेंट्स: उनके नाम बताएं: ब्रश्ड ड्रम्स, अपराइट बेस, इलेक्ट्रिक पियानो, म्यूटेड ट्रम्पेट।
- मूड: रहस्यमयी, चंचल, थोड़ा अजीबो-गरीब।
- वोकल्स: नहीं, डायलॉग के नीचे।
- यह क्या नहीं होना चाहिए: कोई रोमांस नहीं, कोई एपिक बिल्ड-अप नहीं, कोई सोलो नहीं।
Fast-paced 1990s jazz-blues instrumental background score, mysterious, quirky and slightly unpredictable. Designed as an energetic underscore beneath spoken dialogue.
Tight, dry brushed drums with a quick nervous groove, walking upright bass, short staccato electric piano chords, muted jazz guitar riffs, occasional muted trumpet stabs and strange little keyboard flourishes. Use syncopation, abrupt pauses, unexpected chord changes and quick musical turns to create a clever, mischievous feeling.
The mood is mysterious and serious but subtly wacky - like a clever character is about to reveal something unusual. Fast-moving without becoming loud or aggressive. Keep the melody fragmented and understated so it never competes with narration.
Strong 90s analog character: dry studio recording, warm tape saturation, slightly dusty texture, punchy drums, tight bass, minimal reverb. Feels like a quirky 90s Japanese TV show, detective scene, creative-tech segment or fast-paced documentary.
NO romance, NO sentimental melody, NO dreamy atmosphere, NO epic cinematic buildup, NO funk, NO vocals, NO big solos. Keep it instrumental, rhythmic, tense, playful and constantly moving.
Create मेनू से Audio खोलें, What do you need? के तहत Music चुनें, Lyria 3.5 चुनें, प्रॉम्प्ट पेस्ट करें और Generate audio दबाएं। लंबाई का कोई सेटिंग नहीं है: यह टेक लगभग 2 मिनट की वापस आई थी, और आप इसे टाइमलाइन पर ट्रिम करते हैं। स्कोर के लिए चार टेक लगीं: पहली तीन में एक सूक्ष्म, शांत अंडरस्कोर मांगा गया था, और चौथी, ऊपर वाली, में तेज़ गति वाली चीज़ मांगी गई थी। यही प्रोजेक्ट में है।
सुझाव:क्लिप्स से स्कोर को अलग रखें. हर शॉट प्रॉम्प्ट NO background music के साथ समाप्त होता है और केवल अनुमत ध्वनियों का नाम लेता है: स्थान का एम्बियंस और डायलॉग। क्लिप की आवाज़ एक ही ट्रैक होती है, इसलिए उसमें बेक्ड स्कोर को बाद में कम नहीं किया जा सकता या बीट पर काटा नहीं जा सकता।
टाइमलाइन एडिटर में इसे जोड़ें
अंतिम चरण एडिटिंग है: तीन शॉट क्रम में, नीचे स्कोर और टाइमिंग को तब तक टाइट करें जब तक यह एक वीडियो की तरह न चले।
- प्रोजेक्ट का Workspace खोलें और New timeline दबाएं, इसका नाम दें, फ्रेम साइज़ को Vertical 9:16 पर सेट करें और Create दबाएं।
- Project Media में, तीन शॉट्स को क्रम से जोड़ें: छत, फायर एस्केप, सड़क। हर एक को टाइमलाइन पर ड्रैग करें, या उस पर होवर करें और + दबाकर उसे प्लेहेड पर जोड़ें।
- हर शॉट को इस तरह ट्रिम करें कि कट किसी लाइन या मूव पर आए: Select टूल से क्लिप के किनारे को ड्रैग करें, या उसे जोड़ने से पहले प्रीव्यू में Mark In और Mark Out सेट करें।
- टूलबार के Audio समूह में Add audio track का उपयोग करके शॉट्स के नीचे अलग ऑडियो ट्रैक पर स्कोर जोड़ें, तस्वीर के अंत पर Split से उसे काटें और बाकी हिस्से को हटा दें।
- स्कोर को सिलेक्ट करें और Audio इंस्पेक्टर में Clip volume कम करें या Duck under voice चालू करें ताकि डायलॉग ऊपर रहे, और अंत में Fade out जोड़ें।
- Export video दबाएं। तैयार MP4 आपकी लाइब्रेरी में आ जाएगी, और बटन के बगल में तीर Premiere Pro या DaVinci Resolve और After Effects के लिए कट देता है।


सुझाव:प्लेटफ़ॉर्म के अनुसार फ़्रेम मिलाएं. 9:16 टाइमलाइन (1080 बाय 1920) TikTok, Reels और Shorts के लिए एक वर्टिकल वीडियो एक्सपोर्ट करता है; उसी पिकर में 4:5, 1:1, 16:9 और सिनेमा वाइडस्क्रीन विकल्प हैं। क्या आपने पहले ही किसी दूसरे आकार में टाइमलाइन बना ली है? एडिटर के हेडर में फ़्रेम रेट पर क्लिक करें ताकि प्रोजेक्ट सेटिंग्स खुल जाएं, फ़्रेम साइज़ बदलें दबाएं और वर्टिकल चुनें। फ़िट के साथ, 9:16 शॉट्स एक वर्टिकल फ़्रेम को पूरी तरह भर देते हैं; फ़िल किसी भी अन्य आकार के क्लिप्स को काटकर उसे कवर करता है।
ऑडियो गाइड टाइमलाइन पर वॉइस, म्यूज़िक और साउंड इफ़ेक्ट्स के बारे में अधिक विस्तार से बताती है।
जहाँ आप अभी भी रीजनरेट करते हैं
- युग का संकेत दिखता है। रूफटॉप शॉट 1990 के दशक के अंत का लगता है और फिर भी आकाशगंगा में One World Trade Center दिखाई देता है। पृष्ठभूमि में क्या होना चाहिए, इसे स्पष्ट करें, या इसे धुंधला रखें, और हर टेक की जांच करें।
- भीड़ वाले शॉट्स. एक शॉट में हर एक्शन एक और चीज़ है जो गलत हो सकती है। स्ट्रीट शॉट में छह एक्शन थे और इसमें दस टेक लगे; फायर एस्केप में दो थे और इसमें तीन टेक लगे।
- डायलॉग. नाम का गलत उच्चारण या लाइन का शॉट के अंत से आगे निकल जाना मतलब एक और टेक। नामों को जैसे सुनाई देते हैं वैसा स्पेल करें और लाइनों को अपनी चुनी हुई लंबाई के हिसाब से छोटा रखें।
- चेहरें. यहाँ हर शॉट में कपड़े, बाल और ज्वेलरी शीट्स से आते हैं। क्या चेहरा शॉट से शॉट तक एक ही व्यक्ति का रहता है, यह हमने नहीं मापा है, इसलिए हम इसका दावा नहीं करते।

इसकी कीमत क्या है
कैरेक्टर शीट्स और स्टिल्स की कीमत प्रति इमेज तय होती है, शॉट्स की कीमत मॉडल और लंबाई के हिसाब से, और स्कोर की कीमत प्रति रन। NOLGIA Agent को भेजा गया हर मैसेज एक एजेंट टर्न के रूप में बिल किया जाता है, जैसा कि एजेंट कुकबुक में समझाया गया है। टाइमलाइन पर कटिंग और एक्सपोर्ट के लिए बिल नहीं लिया जाता है। इस शॉर्ट में उपयोग किए गए मॉडल्स के लाइव रेट्स:
GPT Image 2.5 SunburstEvery plan
Per image
Native 8 क्रेडिट · 2K 21 क्रेडिट · 4K 58 क्रेडिट
Seedance 2.5Pro and up
Per 5s clip
480p 26 क्रेडिट · 720p 56 क्रेडिट · 1080p 137 क्रेडिट
1080p renders at 16:9 and 9:16
Lyria 3.5Every plan
Per generation
Standard 5 क्रेडिट
यह पेज लोड होते ही कैटलॉग से लाइव पढ़ा जाता है। जनरेट करने से पहले हर कीमत दिखाई जाती है। सभी दरें देखें.
चेकलिस्ट
- NOLGIA Agent को स्क्रिप्ट, युग और भावना समझाएं, और किसी भी प्रॉम्प्ट से पहले एक प्लान वापस पाएं।
- हर व्यक्ति के लिए एक कैरेक्टर शीट, जिसकी जांच उस युग के अनुसार की गई हो और इसे Character के रूप में सेव किया गया हो।
- हर जगह की एक स्थिर तस्वीर (still), जिसकी जांच की गई हो कि उसमें कोई ऐसी चीज़ न हो जो उस समय तक मौजूद नहीं थी, और इसे Location के रूप में सेव किया गया हो।
- एक शॉट लिस्ट: क्या होता है, कैमरा कहाँ है और यह कैसे हिलता है, शॉट-दर-शॉट।
- किसी भी सटीक फ्रेमिंग वाले शॉट के लिए एक लॉक की गई स्थिर तस्वीर (locked still)।
- प्रति शॉट एक वीडियो प्रॉम्प्ट जिसमें समय के साथ होने वाली घटनाएँ (timed beats), कोटेशन में डायलॉग, हाथ, आँखें, लाइट, 'नहीं' वाली चीज़ें और NO बैकग्राउंड म्यूजिक हो।
- हर टेक की जांच चेहरे, हाथों, वॉर्डरोब और युग के अनुसार की गई हो।
- इस वीडियो के लिए बनाई गई स्कोर, या बिना स्कोर के जाने का निर्णय।
- शॉट्स, स्कोर और टाइमिंग को Timeline एडिटर में मिलाकर जोड़ा गया हो।
हमारे कलाकारों (cast) के साथ इसे आज़माने के लिए, शीट्स और छत की स्थिर तस्वीर (rooftop still) को डाउनलोड करें, उन्हें अपने अकाउंट पर दो कैरेक्टर्स और एक लोकेशन के रूप में सेव करें, और ऊपर दिए गए प्रॉम्प्ट्स को चलाएं।
सामग्री (The ingredients)
- उसकी कैरेक्टर शीटWebP इमेज · 1920x1080 · 204 KBडाउनलोड करें
- उसकी कैरेक्टर शीटWebP इमेज · 1920x1080 · 155 KBडाउनलोड करें
- छत की लोकेशन स्थिर तस्वीर (rooftop location still)WebP इमेज · 1376x768 · 87 KBडाउनलोड करें
सवाल और जवाब
- वीडियो के लिए किस मॉडल का उपयोग किया गया था?
- तीनों शॉट्स Seedance 2.5 का उपयोग करके बनाए गए हैं जिनमें दोनों कैरेक्टर्स जोड़े गए हैं। इसने दो कैरेक्टर शीट्स को रेफरेंस के रूप में लिया और उसी क्लिप में डायलॉग और स्ट्रीट एम्बियंस जनरेट किया।
- क्या कैरेक्टर्स बोल सकते हैं?
- हाँ। हर लाइन को अपने बीट के अंदर कोटेशन में लिखें, बताएं कि कौन बोल रहा है और कैसे, और इसे शॉट के लिए पर्याप्त छोटा रखें। ब्रांड नामों को उसी तरह स्पेल करें जैसे वे सुनाई देते हैं।
- क्या हर शॉट में वही व्यक्ति है?
- कपड़े, बाल और ज्वेलरी हर शॉट में कैरेक्टर शीट्स से आते हैं। चेहरा शॉट-टू-शॉट एक ही व्यक्ति का है या नहीं, यह हमने मापा नहीं है, इसलिए हम इसका दावा नहीं करते।
- हर शॉट में NO background music क्यों लिखें?
- क्लिप का साउंड एक ही ट्रैक होता है। अगर मॉडल स्कोर जोड़ दे, तो आप उसे डायलॉग के नीचे कम नहीं कर सकते और न ही बीट पर काट सकते हैं, इसलिए स्कोर अलग से बनाया जाता है और टाइमलाइन पर शॉट्स के नीचे रखा जाता है।
- क्या मुझे हर शॉट से पहले एक स्टिल बनाना होगा?
- नहीं। यहाँ दिए गए तीन शॉट सीधे कैरेक्टर शीट्स से गए थे। एक स्टिल तब उपयोगी होता है जब शॉट अपने फ्रेमिंग, स्थान या प्रॉप्स को लगातार मिस करता है, क्योंकि एक पिक्चर को ठीक करना वीडियो से सस्ता होता है।
प्लान से शुरू करें
NOLGIA Agent खोलेंसंबंधित गाइड
फ़िल्ममेकिंग
एआई के साथ शॉर्ट फिल्म: स्क्रिप्ट से फाइनल कट तक का पाइपलाइन
25 सेकंड की फिल्म, लास्ट ट्रेन, पांच लाइन की स्क्रिप्ट से ग्रेडेड कट तक: एक सेव किया गया किरदार, एक सेव किया गया लोकेशन, एक प्रॉप, पहले फ्रेम, फिर शॉट्स, साउंड, स्टूडियो, और प्रीमियर या रिज़ॉल्व में एक्सपोर्ट।
· 13 मिनट में पढ़ें
प्रॉम्प्टिंग
AI वीडियो को असली बनाएं: लाइट, मोशन और कैमरा
तीन वाक्य एक क्लिप को फिल्माया हुआ बनाते हैं: एक नामित लाइट सोर्स, वजन के साथ चलना, और एक कैमरा जिसे कोई पकड़ रहा है। Kling v3 पर हर बदलाव को पहले और बाद में टेस्ट किया गया।
· 9 मिनट में पढ़ें
प्रॉम्प्टिंग
Seedance 2.5: इसे कैसे प्रॉम्प्ट करें, एक ऐसी लाइब्रेरी के साथ जो चलाई गई थी
NOLGIA पर Seedance 2.5 के लिए कैसे लिखें: टेक्स्ट से वीडियो, एक स्थिर छवि को शुरुआती फ्रेम के रूप में, @Video1 के रूप में एक शॉट और उसकी आवाज़ के साथ, छह एस्पेक्ट रेश्यो, 4 से 30 सेकंड, और यह कि यह किसे मना करता है।
· 10 मिनट में पढ़ें




