Crea un vídeo a partir de un guion, paso a paso

Qué sale mal

Antes de empezar

• Un guion de 60 a 90 palabras. Hablado a un ritmo pausado, son 25 a 35 segundos, lo que equivale a cuatro o seis planos.
• Una línea por plano indicando dónde está, quién aparece, una acción y el tamaño del plano (general, medio, primer plano).
• Una cuenta de NOLGIA. Las cuentas nuevas empiezan con 350 créditos gratis, y el precio de cada plano aparece en el botón Generar antes de pulsarlo.
• Nada que subir. Cada plano aquí es Texto a vídeo.

At two in the morning the city belongs to the ones who are still awake. The dancer in the empty car park, rehearsing for nobody. The chef closing up, lit by the last blue flame. The two friends on a rooftop who missed the last train and did not mind. The taxi driver singing to an empty back seat. Nobody is watching. That is the point.

Convierte el guion en una lista de planos

Lee el guion en voz alta y marca dónde cambia la imagen. En el nuestro cambia cuatro veces, una por cada frase sobre una persona, así que la lista de planos tiene cuatro filas. La primera línea y las dos últimas son narración sobre el primer y el último plano, no planos propios.

Genera cada plano en el compositor de vídeo

Abre el compositor de vídeo. En Empezar desde, mantén Texto a vídeo. Elige el modelo con el chip sobre el prompt: usamos Kling v3 (Kling 3.0 en el menú) para el bailarín, el chef y el taxi, porque mantiene creíble un cuerpo en movimiento, y Seedance 2.5 para la azotea. Escribe el prompt del plano, luego pulsa un chip en la fila Movimiento de cámara y elige una intensidad. El compositor muestra la frase exacta que añadirá a tu prompt bajo los chips, y nunca reescribe lo que has escrito.

• Ajusta Duración a 6 s y la forma a 16:9. Kling v3 genera de 3 a 15 segundos y Seedance 2.5 de 4 a 30; el compositor solo ofrece duraciones que el modelo puede crear.
• El precio está en el botón Generar vídeo. Es la cotización en vivo para este modelo, duración y calidad, y es lo que se te cobra.
• Pulsa Generar una vez por plano. Cada clip llega a tu Biblioteca y a la fila de Generaciones recientes bajo el formulario.

A multi-storey car park at night, empty, wet concrete floor reflecting a row of amber sodium lamps, thin haze. A young woman with cropped bleached hair wearing a black hooded tracksuit with a thin white stripe, the jacket zipped up to the chin, black cargo trousers and white trainers, dances alone in the center of the frame, a slow controlled groove, arms cutting through the haze. Wide shot. Cinematic, anamorphic flare on the lamps, fine film grain. No text, no logos.

SHOT 2 (Truck left, subtle): A small late-night restaurant kitchen, stainless steel, most lights off, one gas burner still lit with a blue flame. A young chef in his twenties with dark messy curls and a small gold hoop earring, a black apron over a white tee, wipes down the steel pass, then reaches over and turns the burner off; the blue flame throws cool light on his face against warm amber pendant lights behind him. Medium shot, shallow depth of field, thin haze, cinematic. No text, no logos.

SHOT 3 (Crane up, medium, on Seedance 2.5): A city rooftop at night, two friends in their twenties sit side by side on a low ledge with their backs to the camera, a man in a red puffer jacket and a woman in a long camel coat; beyond them an anonymous city of dark rooftops and plain distant towers with small warm window lights, no famous landmarks, a hazy sodium glow in the sky, wind in their hair; one laughs and leans against the other. Wide shot from behind, haze, cinematic. No signs, lettering or logos anywhere.

SHOT 4 (Handheld, subtle): Inside a taxi at night, seen from the empty back seat: the driver, a young man in his twenties with a buzz cut, a thin gold chain and a vintage navy track jacket, sings along to the radio and taps the wheel, rain on the windscreen, streaks of amber streetlights and red traffic lights sliding across the glass and his face. Shallow depth of field, cinematic, film grain. No text, no logos.

Graba la narración en el compositor de audio

Abre el compositor de audio, elige Locución, pega todo el guion como prompt y selecciona una voz. Usamos ElevenLabs v3 con la voz Rachel a una velocidad de 0.95. El texto a voz se cobra según la longitud del guion, por lo que el precio en el botón cambia mientras escribes. Nuestras 66 palabras generaron 25.2 segundos de audio.

Para la música, el mismo compositor crea una partitura a partir de una descripción. Pedimos a Lyria 3.5 un pulso de sintetizador lento para una película nocturna de ciudad y usamos los primeros 30 segundos bajo el montaje. Mantén la descripción centrada en el estado de ánimo y el tempo, no en las imágenes.

A slow, moody synthwave pulse at 84 bpm for a night-time city film: warm analogue pads, a soft side-chained bass, distant reverb, no drums until the second half, no vocals, cinematic and intimate

Monta el vídeo en Studio

Abre Timeline y pulsa Nueva línea de tiempo; te pedirá un proyecto primero, así que nombra uno nuevo. En la columna Media de la izquierda, abre Biblioteca, busca cada plano y pulsa su +: el clip se coloca en el cabezal de reproducción en una pista nueva. Pulsa End para mover el cabezal de reproducción al final de lo que hay antes de añadir el siguiente, para que los cuatro planos se reproduzcan en secuencia. Luego pulsa Home y añade la narración y la música de la misma manera; se colocan en pistas de audio debajo de la imagen.

• Studio guarda automáticamente mientras trabajas. No hay botón de Guardar.
• Una pista musical de 2 minutos es más larga que el montaje. Coloca el cabezal de reproducción al final de la imagen, pulsa C sin nada seleccionado para dividir todos los clips debajo, haz clic en el final de la pista musical y pulsa Eliminar.
• Pulsa Exportar vídeo en la cabecera cuando el montaje se reproduzca como quieres. El MP4 se guarda en tu Biblioteca, sin coste.

La pieza terminada

Veinticinco segundos, cuatro intérpretes, una voz. Nada en él necesitaba una cara que coincidiera de plano a plano, y esa es exactamente la razón por la que esta forma es la rápida.

Qué herramienta para qué trabajo

Dónde aún regeneras

• Texto que no pediste. En nuestra única prueba con Kling v3 de la azotea, una torre en el horizonte llevaba una franja de letrero iluminado. Seedance 2.5 lo renderizó limpio una vez que el horizonte se describió como lo que hay: azoteas oscuras y luces de ventanas. Si quieres un letrero en el plano, di exactamente qué dice; si el texto sale ilegible, regenera ese plano.
• Un acercamiento al final. Las tres tomas de la bailarina duraron unos cuatro segundos y luego se acercaron a la lente, incluida la toma con la acción repetida al final del prompt. Recorta la toma donde empieza el acercamiento, o déjala como final, como hicimos nosotros.
• Una acción que se queda sin tiempo. El chef coge la perilla en el último segundo, y la llama sigue encendida cuando termina la toma. Coloca la acción antes en el prompt, o da a la toma 8 segundos.
• Sonido. Kling v3 genera su propio sonido en el compositor; hicimos estas tomas sin él, por lo que la narración y la música son toda la banda sonora. Si el sonido de una toma choca con la música, silencia su pista en Studio.
• Duración. Un momento que necesita más de un movimiento son dos tomas, o la opción Extend en el mismo modelo.

Cuánto cuesta

Cada toma tiene un precio según el modelo, la duración y la calidad; la narración, según el número de caracteres del guion; y la música, por generación. El montaje y la exportación son gratuitos. Las tarifas actuales están más abajo.

Lista de comprobación

• Guion leído en voz alta y cronometrado; una toma por cada cambio de imagen.
• El prompt de cada toma indica el lugar, la luz, una acción, el tamaño del plano y el vestuario.
• Un chip de movimiento de cámara pulsado en cada toma, con la intensidad elegida.
• Narración grabada por separado, música descrita por ambiente y tempo.
• Planos recortados en Studio, voz alineada con el primer plano, sonido propio silenciado donde choca con la banda sonora.
• Exportado una vez, visionado de principio a fin antes de compartir.

Pruébalo tú mismo

Los cuatro prompts anteriores, los chips de cámara nombrados junto a ellos, Kling v3 a 6 s y 16:9 (Seedance 2.5 para la azotea), y el guion pegado en el compositor de audio como Voiceover en ElevenLabs v3 reproducen esta pieza. El modelo varía cada vez; el lugar y el vestuario son lo que las palabras sostienen.