대본으로 영상 만들기, 단계별 가이드
대본이 있습니다. 실수는 전체를 하나의 프롬프트 상자에 붙여넣는 것입니다. 대본을 컷으로 나누고, 각 컷에 고유한 카메라 무브를 지정하며, 대사는 별도로 녹음하고, 조각들을 함께 편집하세요. 여기 66 단어의 대본을 완성된 작품까지 가져가는 예시가 있습니다.
- 13분 분량
영어에서 자동 번역되었습니다. 원문 보기
이 가이드는 한 편의 대본을 페이지에서 MP4 파일로 만드는 과정을 단계별로 따릅니다. 대본은 66단어, 4개의 비트로 구성되었으며, 각 비트는 6초 클립이 되었습니다. 그중 세 개는 Kling v3으로, 옥상 장면은 Seedance 2.5로 생성했고, 각 클립에는 컴포저의 칩 행에 있는 카메라 무브가 적용되었습니다. 내레이션은 ElevenLabs v3, 음악은 Lyria 3.5를 사용했으며, 편집은 Studio에서 진행하여 내보냈습니다. 여기에 있는 모든 클립과 이미지는 이 가이드를 위해 제작된 실제 결과물이며, 모든 출연자는 가상의 인물입니다.
먼저 알아두어야 할 한 가지: 이것은 대본 기반 영상을 만드는 가장 빠르고 정직한 방식이며, 의도적으로 각 샷에 다른 인물을 배치했습니다. 모든 샷에 동일한 캐릭터가 필요한 대본은 다른 작업입니다. 해당 내용은 단편 영화 가이드를 참고하세요.
자주 발생하는 실수
| 실수 | 실패 원인 | 수정 |
|---|---|---|
| 대본 전체를 하나의 프롬프트에 붙여넣기 | 모델이 이를 하나의 긴 설명으로 해석하여 컷이 없는 일반적인 클립 하나만 반환합니다 | 비트당 하나의 샷, 4~8초, 각 샷마다 자체 프롬프트 사용 |
| 그림 대신 감정 묘사하기 | "그녀는 길을 잃었다고 느낀다"는 카메라가 보여줄 것이 없습니다 | 렌즈가 보는 것을 쓰세요: 장소, 빛, 하나의 동작, 프레임 크기 |
| 비디오 모델에게 대본을 말하게 하기 | 원어민 음성은 비용이 더 많이 들고, 대사와 어긋나며, 타이밍을 다시 맞출 수 없습니다 | 오디오 컴포저에서 음성을 별도로 녹음하고 편집된 영상 아래에 배치하세요 |
| 카메라를 잊는 경우 | 모든 컷이 고정된 와이드 샷으로 돌아오며, 편집이 슬라이드처럼 느껴집니다 | 각 컷마다 카메라 무브 칩을 선택하세요: 훅에는 푸시 인, 리빌에는 크레인 업 |
| 배우의 의상을 운에 맡기는 경우 | 설명하지 않은 재킷이 열려 있거나 누락된 상태로 돌아옵니다 | 의류의 종류, 여밈 방식, 색상을 명시하세요 |
시작하기 전에
- 60~90 단어의 대본. 차분한 속도로 낭독하면 25~35초가 되며, 이는 4~6개의 컷에 해당합니다.
- 각 컷마다 한 줄씩 장소, 등장인물, 동작 하나, 화면 크기(와이드, 미디엄, 클로즈)를 적어주세요.
- NOLGIA 계정이 필요합니다. 신규 계정은 350 무료 크레딧으로 시작하며, 생성 버튼을 누르기 전에 각 컷의 가격이 표시됩니다.
- 업로드할 파일이 없습니다. 여기의 모든 컷은 텍스트를 영상으로 생성합니다.
At two in the morning the city belongs to the ones who are still awake. The dancer in the empty car park, rehearsing for nobody. The chef closing up, lit by the last blue flame. The two friends on a rooftop who missed the last train and did not mind. The taxi driver singing to an empty back seat. Nobody is watching. That is the point.대본을 컷 리스트로 변환하기
대본을 소리 내어 읽고 화면이 바뀌는 지점을 표시하세요. 이 대본에서는 한 문장마다 한 번씩, 총 네 번 화면이 바뀌므로 샷 리스트는 네 줄로 구성됩니다. 첫 문장과 마지막 두 문장은 첫 번째와 마지막 샷 위에 얹는 내레이션일 뿐, 별도의 샷이 아닙니다.
| 샷 | 프레임 | 카메라 무빙 | 렌즈가 포착하는 내용 | 초 |
|---|---|---|---|---|
| 1 댄서 | 와이드 | 푸시 인, 미디엄 | 빈 주차장, 젖은 콘크리트 위 주황색 나트륨 램프, 중앙에 혼자 서 있는 댄서 한 명 | 6 |
| 2 셰프 | 미디엄 | 트럭 레프트, 은은하게 | 어두운 주방, 가스레인지 하나만 켜져 있고, 셰프가 닦은 뒤 불을 끄는 모습 | 6 |
| 3 루프탑 | 뒤에서 본 와이드 | 크레인 업, 미디엄 | 난간에 앉은 친구 둘, 등을 돌린 채 뒤로 보이는 스카이라인 | 6 |
| 4 택시 | 뒷좌석에서 본 미디엄 | 핸드헬드, 은은하게 | 운전사가 노래를 부르며 핸들을 두드리고, 유리창에 비친 빗방울과 주황색 가로등 | 6 |
팁:의상은 의상 부서처럼 묘사하세요. 의류 이름과 여밈 방식을 지정하면 모델이 이를 유지합니다. 프롬프트에 "검은색 후디 트랙수트, 재킷 지퍼를 턱까지 올림"이라고 입력하면, 춤 전체 동안 재킷이 지퍼 잠긴 상태로 유지됩니다.
비디오 컴포저에서 각 샷 생성하기
비디오 컴포저를 엽니다. 시작점 아래에서 텍스트→동영상을 유지하세요. 프롬프트 위 칩으로 모델을 선택합니다: 무용수, 요리사, 택시에는 움직이는 몸을 자연스럽게 유지하는 Kling v3 (메뉴에서는 Kling 3.0)을, 루프탑에는 Seedance 2.5를 사용했습니다. 샷의 프롬프트를 입력한 후, 카메라 무빙 행에서 칩 하나를 누르고 강도를 선택하세요. 컴포저는 칩 아래에 프롬프트에 추가할 정확한 문장을 보여주며, 입력한 내용을 절대 수정하지 않습니다.
- 길이를 6초로 설정하고 비율을 16:9로 지정하세요. Kling v3는 3~15초, Seedance 2.5는 4~30초까지 렌더링하며, 컴포저는 해당 모델이 생성할 수 있는 길이만 제공합니다.
- 가격은 동영상 생성 버튼에 표시됩니다. 이는 현재 모델, 길이, 품질에 대한 실시간 견적이며, 청구되는 금액입니다.
- 샷마다 생성을 한 번씩 누르세요. 각 클립은 라이브러리와 양식 아래 최근 생성 목록에 저장됩니다.
A multi-storey car park at night, empty, wet concrete floor reflecting a row of amber sodium lamps, thin haze. A young woman with cropped bleached hair wearing a black hooded tracksuit with a thin white stripe, the jacket zipped up to the chin, black cargo trousers and white trainers, dances alone in the center of the frame, a slow controlled groove, arms cutting through the haze. Wide shot. Cinematic, anamorphic flare on the lamps, fine film grain. No text, no logos.



SHOT 2 (Truck left, subtle): A small late-night restaurant kitchen, stainless steel, most lights off, one gas burner still lit with a blue flame. A young chef in his twenties with dark messy curls and a small gold hoop earring, a black apron over a white tee, wipes down the steel pass, then reaches over and turns the burner off; the blue flame throws cool light on his face against warm amber pendant lights behind him. Medium shot, shallow depth of field, thin haze, cinematic. No text, no logos.
SHOT 3 (Crane up, medium, on Seedance 2.5): A city rooftop at night, two friends in their twenties sit side by side on a low ledge with their backs to the camera, a man in a red puffer jacket and a woman in a long camel coat; beyond them an anonymous city of dark rooftops and plain distant towers with small warm window lights, no famous landmarks, a hazy sodium glow in the sky, wind in their hair; one laughs and leans against the other. Wide shot from behind, haze, cinematic. No signs, lettering or logos anywhere.
SHOT 4 (Handheld, subtle): Inside a taxi at night, seen from the empty back seat: the driver, a young man in his twenties with a buzz cut, a thin gold chain and a vintage navy track jacket, sings along to the radio and taps the wheel, rain on the windscreen, streaks of amber streetlights and red traffic lights sliding across the glass and his face. Shallow depth of field, cinematic, film grain. No text, no logos.

주의:생성은 한 번의 클릭이며, 가격이 청구 금액입니다. 확인 단계가 없습니다. 버튼의 숫자는 이 모델, 길이 및 품질에 대한 서버의 견적이며, 다른 가격으로 제출하면 거부되므로 표시된 금액이 그대로 청구됩니다.
오디오 컴포저에서 내레이션 녹음
오디오 컴포저를 열고 보이스오버를 선택한 뒤, 전체 대본을 프롬프트로 붙여넣고 음성을 선택하세요. 저희는 ElevenLabs v3의 Rachel 음성을 속도 0.95로 사용했습니다. 텍스트 음성 변환은 대본 길이에 따라 가격이 책정되므로, 입력할 때마다 버튼의 가격이 변경됩니다. 66단어 분량이 25.2초의 오디오로 생성되었습니다.
음악의 경우, 동일한 컴포저에서 설명을 바탕으로 악보를 생성할 수 있습니다. 야간 도시 영상을 위해 느린 신스 펄스를 요청하여 Lyria 3.5를 사용했고, 편집된 영상 위에 첫 30초를 깔아두었습니다. 설명은 이미지보다는 분위기나 템포에 초점을 맞추세요.
A slow, moody synthwave pulse at 84 bpm for a night-time city film: warm analogue pads, a soft side-chained bass, distant reverb, no drums until the second half, no vocals, cinematic and intimate
Studio에서 편집하기
타임라인을 열고 새 타임라인을 누르세요. 먼저 프로젝트를 지정해야 하므로 새 프로젝트 이름을 입력하세요. 왼쪽의 미디어 열에서 라이브러리를 열고 각 샷을 찾아 +를 누르면 클립이 재생 헤드 위치에 새 트랙에 배치됩니다. 다음 샷을 추가하기 전에 End 키를 눌러 재생 헤드를 현재 위치의 끝으로 이동하면 네 개의 샷이 순서대로 이어집니다. 그런 다음 Home 키를 누르고 내레이션과 배경 음악도 같은 방식으로 추가하세요. 이들은 영상 아래 오디오 트랙에 배치됩니다.
- Studio는 작업 내용을 자동으로 저장합니다. 저장 버튼이 없습니다.
- 2분 길이의 배경 음악이 편집된 영상보다 깁니다. 재생 헤드를 영상 끝으로 이동하고 아무것도 선택하지 않은 상태에서 C를 눌러 그 아래 모든 클립을 분할하세요. 그런 다음 배경 음악의 뒷부분을 클릭하고 삭제를 누르세요.
- 편집된 영상이 원하는 대로 재생되면 상단 헤더에서 동영상 내보내기를 누르세요. MP4 파일이 라이브러리에 무료로 저장됩니다.


주의:마지막 대사가 검은 화면에 남습니다. 6초짜리 샷 4개는 총 24초의 영상이고, 내레이션은 24.6초이므로 타임라인을 25초까지 늘립니다. 마지막 대사가 검은 화면에 남고, 음악은 영상과 함께 멈춥니다. 이를 피하려면 단어를 하나 줄이거나 마지막 샷을 8초로 만드세요. Studio의 오디오 인스펙터에서 음악에 페이드 아웃을 적용하면 끝이 부드럽게 처리됩니다.
완성된 작품

25초, 4명의 배우, 하나의 목소리. 컷마다 얼굴을 맞춰야 할 요소가 없었기 때문에, 이 형식이 가장 빠른 방법입니다.
작업별 도구 선택
| 작업 | 위치 | 이유 |
|---|---|---|
| 대본에서 컷 생성, 각 비트당 하나 | 비디오 컴포저, 텍스트에서 비디오로 | 카메라 무브 칩, 실시간 가격, 16:9 비율, 6초 |
| 컷 전체에서 한 캐릭터의 외형 유지 (의상, 소품, 세트) | 캐릭터와 이미지 컴포저 사용 후, 이미지 애니메이션화 | 단편 영화 가이드 참고 |
| 내레이션 및 음악 | 오디오 컴포저 | 단어 수 기준의 보이스 가격, 길이 기준의 음악 가격 |
| 편집 및 내보내기 | 스튜디오, 타임라인에서 | 자르기, 오디오 레이어링, 무료 내보내기 |
| 자동화된 초안 생성 | NOLGIA Agent | 대본을 붙여넣고 컷 생성 요청, 각 컷은 직접 검토 |
다시 생성해야 하는 경우
- 요청하지 않은 텍스트. 옥상 장면에서 Kling v3를 한 번 테스트했을 때, 스카이라인의 타워에 빛나는 간판이 나타났습니다. 스카이라인을 '어두운 지붕과 창문 불빛'으로 설명하자 Seedance 2.5는 깔끔하게 렌더링했습니다. 컷에 간판을 원한다면 정확한 문구를 지정하세요. 텍스트가 깨져 나오면 해당 컷을 다시 생성하세요.
- 마지막에 다가오는 워킹. 세 댄서 테이크 모두 약 4초간 춤을 추고 렌즈 쪽으로 걸어 들어왔는데, 프롬프트 끝에 동작을 다시 언급한 테이크도 포함됩니다. 워킹이 시작되는 지점에서 컷을 자르거나, 우리가 그랬듯이 엔딩으로 남겨두세요.
- 시간이 부족해지는 동작. 셰프가 마지막 1초에 노브를 잡으려 하지만, 컷이 끝날 때까지 불꽃이 켜져 있습니다. 동작을 프롬프트 앞부분으로 옮기거나, 컷 길이를 8초로 늘리세요.
- 사운드. Kling v3는 컴포저에서 자체 사운드를 렌더링합니다. 우리는 이 컷들을 사운드 없이 만들었으므로, 내레이션과 스코어가 전체 사운드트랙을 구성합니다. 컷의 사운드가 스코어와 충돌하면 Studio에서 해당 트랙을 음소거하세요.
- 길이. 한 동작으로 해결되지 않는 비트는 두 개의 컷으로 나누거나, 동일한 모델의 Extend 옵션을 사용하세요.
비용 안내
각 컷은 모델, 길이, 품질에 따라 가격이 책정되며, 내레이션은 대본의 글자 수, 음악은 실행 횟수에 따라 과금됩니다. 편집과 내보내기(Export)는 무료입니다. 실시간 요금은 아래에 있습니다.
Kling v3Pro and up
Per 5s clip (audio on by default)
720p 35 크레딧 · 1080p 47 크레딧 · 4K 117 크레딧
Seedance 2.5Pro and up
Per 5s clip
480p 26 크레딧 · 720p 56 크레딧 · 1080p 137 크레딧
1080p renders at 16:9 and 9:16
ElevenLabs v3Every plan
Per 1,000 characters
Standard 6 크레딧
Lyria 3.5Every plan
Per generation
Standard 5 크레딧
이 페이지를 열 때 카탈로그에서 실시간으로 불러옵니다. 모든 가격은 생성하기 전에 표시됩니다. 모든 요금 보기.
체크리스트
- 대본을 소리 내어 읽고 시간을 측정했으며, 화면이 바뀌는 순간마다 컷을 하나씩 배치했습니다.
- 모든 컷의 프롬프트에 장소, 조명, 하나의 동작, 화면 크기(Frame size), 의상을 명시했습니다.
- 모든 컷에 카메라 무브 칩을 적용하고 강도를 선택했습니다.
- 내레이션은 별도로 녹음하고, 음악은 분위기와 템포로 묘사합니다.
- Studio에서 클립을 자르고, 음성을 첫 번째 샷에 맞추며, 배경 음악과 부딪히는 부분은 자체 소리를 음소거합니다.
- 한 번 내보낸 후, 공유하기 전에 처음부터 끝까지 한 번 시청합니다.
직접 해보세요
위의 네 가지 프롬프트, 옆에 명시된 카메라 칩, 6초 및 16:9 비율의 Kling v3(옥상 장면은 Seedance 2.5), 그리고 ElevenLabs v3의 Voiceover로 오디오 컴포저에 붙여넣은 스크립트를 사용하면 이 영상을 재현할 수 있습니다. 모델은 매번 결과가 조금씩 다르지만, 장소와 의상은 텍스트가 담고 있는 요소입니다.
클립
자주 묻는 질문
- 하나의 영상에 얼마나 긴 스크립트를 넣을 수 있나요?
- 60~90 단어는 낭독 시 25~35초 분량으로, 6초 길이의 샷 4~6개에 해당합니다. 더 긴 스크립트는 샷 목록의 행을 늘려 같은 방식으로 처리합니다. 초 단위로 계산해 보세요. 저희의 66 단어 스크립트는 6초 샷 4개보다 0.6초 길었습니다.
- 전체 스크립트를 비디오 컴포저에 붙여넣을 수 있나요?
- 가능하지만, 모든 내용을 담으려는 하나의 클립만 생성됩니다. 컷, 카메라 무브먼트, 이동 가능한 음성을 얻으려면 각 비트마다 하나의 샷을 사용하는 것이 좋습니다.
- 모든 컷에 같은 사람이 등장하나요?
- 이 방법으로는 그렇지 않습니다. 의도적으로 각 컷마다 다른 배우가 등장합니다. 여러 컷에 걸쳐 하나의 캐릭터를 유지하려면 단편 영화 가이드처럼 캐릭터를 저장하고 프레임으로 컷을 만드세요.
- 왜 비디오 모델이 대사를 말하게 하지 않나요?
- 컷당 비용이 더 비싸고, 대사가 달라질 수 있으며, 편집에 맞춰 발화 타이밍을 조정할 수 없습니다. 별도의 내레이션이 더 저렴하고 편집이 가능합니다.
- 컷에는 어떤 모델을 사용해야 하나요?
- 신체가 움직이는 컷에는 Kling v3를, Kling이 스카이라인에 표지판을 그렸던 컷에는 Seedance 2.5를 사용하세요. Veo 3.1은 카메라 앞에서 대사를 말하는 용도입니다. 이 방법은 음성을 별도로 녹음하므로 필요하지 않습니다.
- 컷 생성이 실패하면 어떻게 되나요?
- 실행이 중단되고 크레딧이 환불됩니다. 버튼에 표시된 가격이 예상과 일치하면 Generate를 다시 누르세요.
스크립트를 컷으로 변환하세요
비디오 컴포저 열기관련 가이드
영상 제작
AI로 만드는 단편 영화: 시나리오부터 최종 편집까지의 파이프라인
5줄짜리 시나리오에서 색 보정된 최종 컷까지, 25초 분량의 영화 'Last Train' 제작기: 저장된 캐릭터, 저장된 장소, 소품, 먼저 프레임 생성, 그 다음 샷, 사운드, Studio, 그리고 Premiere 또는 Resolve로 내보내기까지.
· 13분 분량
영상 제작
NOLGIA Agent로 대본에서 스토리보드와 샷 리스트까지
NOLGIA에는 스토리보드 도구가 없습니다. 정직한 방법은 에이전트를 사용하는 것입니다. 대본을 붙여넣고, 샷 리스트와 각 샷의 프레임을 요청한 후, 생성된 실제 트랜스크립트와 프레임을 검토하세요.
· 11분 분량
영상 제작
NOLGIA가 DIT 역할을 대신합니다: 카메라 카드 복사, 검증 및 파일 이름 지정
카메라 카드를 두 개의 드라이브에 복사하고, 모든 복사본을 원본 카드와 대조하여 검증하며, ASC MHL 매니페스트, DIT 보고서 및 이름이 지정된 파일을 생성합니다. 무료이며, 사용자의 컴퓨터에서 실행됩니다.
· 8분 분량





